這是中國最好的時代，也是文藝創造最好的時代。近年來，聚焦家國巨變、矢志奮斗的文藝作品集中涌現，成為引人矚目的創作潮流。從重大題材中見證社會發展也好，從市井小事里折射人性之美也罷，文藝作品歸根結底要反映的都是時代、社會的主流價值。

　　近日，反映抗美援朝戰爭金城戰役的電影《金剛川》提檔上映，炮火紛飛的戰爭場面、舍生忘死的鋼鐵戰士，激蕩起觀眾心中對英雄的無限崇敬和對祖國的深沉熱愛。縱觀“十月檔”，《奪冠》《我和我的家鄉》《金剛川》等作品持續掀起觀影高潮，都收獲了不俗口碑和喜人票房。而近年來，類似這樣聚焦家國巨變、矢志奮斗的文藝作品更是集中涌現，成為引人矚目的創作潮流。

　　有血有肉，有人有物，有情有義，統觀這些作品，“求真”的創作品格可謂鮮明。也正是依托真實的呈現、真摯的表達、真情的流露，最終贏得了觀眾。從《湄公河行動》《紅海行動》里軍人保家衛國、捍衛和平的英勇之姿；到《中國機長》《烈火英雄》中身邊英雄戰勝危機、護佑生命的寶貴初心；從《我和我的家鄉》《我和我的祖國》里穿越時代變遷，細膩展示個人與祖國命運與共的生動故事，到《決勝時刻》《建國大業》中回望崢嶸歲月，全景還原重大歷史時刻的決定性瞬間……雖然演繹方式、拍攝風格各具特色，主題立意、結構情節各有千秋，但對人物本身的挖掘、對細節呈現的努力有目共睹。誠如有觀眾所評價的，“如今的主旋律電影是越來越會講故事了”。

　　“電影是時代的鏡子，也是歷史的回響。”一部作品的成功，縱然可以歸因于演員演技的在線、敘事手法的提升，但更在于其呈現了時代的發展風貌、對接了民眾的現實情感。所謂“文以載道”，從重大題材中見證社會發展也好，從市井小事里折射人性之美也罷，文藝作品歸根結底要反映的都是時代、社會的主流價值。從這個意義上說，將文藝作品單獨隔出一個門類來叫“主旋律”，其實是一個偽命題，難道除此之外的其它作品可以不反映時代、社會的主流價值嗎？曾有很長一段時間，人們提到“主旋律”常常感覺“高大全”，從心底里“不感冒”，這并非主流價值與市場需求和觀眾喜好格格不入，而是文藝創作和制作水準沒有跟上時代，是主流價值的表達還存在不足。事實證明，用心挖掘、以情呈現，創作出的好作品，完全可以與主流價值同頻共振。

　　今天的中國，發展奇跡舉世矚目，人們對祖國的自豪感和歸屬感也與日俱增。建設路上的勇毅前行，災難當前的使命擔當，面向世界的開放包容，豐富著國人對家國的體認，也升騰著濃烈的愛國之情。特別是隨著更多國人走出國門，親身對照“中國之治”與“西方之亂”，更能以一種平視的眼光去看待和審視世界。作為親歷者、見證者，中國人對自己的道路、理論、制度和文化有了越來越清晰的認識、越來越深刻的理解，也更能讀懂這個古老民族矢志復興的偉大夢想。對愛國精神的堅守，對民族文化的自信，對奮斗可以改變命運的信念，從來就不是“看不見摸不著”的概念。對這些主流價值的真切認同，其實就蘊含在線上線下各平臺上對祖國的深情告白中，蘊含在對英雄先烈的紀念緬懷中，蘊含在諸多影視作品的口碑和票房中。

　　有人在觀影《金剛川》后感慨，這才是真正的“立國之戰”。大屏幕上，我們感受到的是70年前的悲壯，屏幕之外，我們激揚起的是對今日中國的高度自信。這份自信，來源于中國從歷史中一路走來，數千年延綿不絕的文化底蘊；來源于中國近代以來在幾近亡國滅種的絕境中挺立起的民族氣節；來源于中國從一窮二白中自力更生艱苦奮斗走向富強的發展偉力。而那些上下求索、絕境重生、風雷激蕩的動人故事，那些人們在現實生活中對家與國的熱忱和情感，都是文藝作品取之不盡的題材富礦，更是文藝創作最大的背景、最好的環境。不可否認，過往一些文藝作品，或是在細節上捉襟見肘，或是在立意上單薄庸俗，或是在表達上刻意拔高，不受歡迎并不奇怪。我們樂見這樣的創作困境正在被突破、過時的創作模式正在被淘汰，也期待更多優秀作品來記錄時代、承載人心。

　　“當高樓大廈在我國大地上遍地林立時，中華民族精神的大廈也應該巍然聳立。”現在的中國人不僅“組織起來了”，更在精神上挺立起來、凝聚在了一起。這是中國最好的時代，也是文藝創造最好的時代。對人民、對時代心懷敬意，對國家發展建設飽含熱情，對人性之美深刻感悟，懷抱著這樣的初心去探索真實的歷史，關注腳下的土地，書寫火熱的生活，才能讓作品具有真正的生命力。

　　“那一年，俺們都才十七八歲，唯一想的事，就是通過那座橋。”《金剛川》中的這句旁白讓許多觀眾淚目。70年過去，中國早已通過了那座橋，更在搭建更多的橋。飽含深情地講好中國故事，激揚精神、感召奮斗，文藝創作方不負時代。（鄭宇飛）